ARTIST STATMENT


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艺术家自述

 

身为一位艺术家,我认为艺术品本身所涵盖的概念和所引用的技巧是并重的。我深深地认为,若要成为一名被大众敬佩的艺术家,深入了解材料的应用方法是必要的。那是因为艺术创作媒介的选择,如雕塑、绘画、雕刻、表演等,并不显得特别重要。你必需把所要表达的讯息传达给观赏者,同时也引起社会大众的共鸣。如果你能熟练地掌握创作技巧,将能把作品背后的概念和讯息完整地传达出去。我近年来的艺术作品,题材专注于身体的反应与元素,当中涵盖了恐惧元素、恐怖反应和身体行为反映等等。在我的作品当中,引用了哲学家如露思伊丽加莱 (Luce Irigaray) 及雅各拉冈 (Jacques Lacan) 的风格,试图诠释女性桐体的解放空间。除此之外,我要强调一点,那就是我们可以透过桐体,甚至从扭曲的肢体当中,一览政治、社会、心理各个层面的现象。另外一方面,我也很有兴趣深入的探讨美学与政治领域中的未揭示绘画,那也是人体具象画里最常被忽略的一环。我个人认为,那些一直以来受到当代艺术评论而贬低女性桐体的趋势,是应该被挑战的。此外,我的创作概念也能从哲学家露思伊丽加莱 (Luce Irigaray) 的代表作《他者女人的窥镜》里看到类似的想法与理念。接着,我也要强调,透过肢体、残疾的身躯、表演艺术、政治议题及自我形象各项元素而获得不同的体悟,是一件令人振奋的事。对我来说,最重要的是能让观赏者体会与感悟到作品的情感。就如鲁道夫阿恩海姆 (Rudolph Arnheim) 所指出,如果我们能臣服于魔法,同时又能不存疑的话,那将会更好。但是,到底应该如何才能做到呢?我的生活离不开艺术,因为它始终存在于我们的生活中。RTI